诚如黄豆豆所说，舞蹈既是独立的艺术门类，又能无缝衔接融入各种艺术形式的舞蹈，有着巨大的延展性，它和中国传统文化艺术始终水乳交融、携手并进。

诚心、潜心、匠心 缺一不可

传统文化让我们找到来处，传统文化题材热也意味着中国观众文化自信的不断增强。可即便有取之不尽、用之不竭的题材，好作品依旧需要诚心、潜心、匠心共同造就。

2019年，中国上海国际艺术节要推新版《大唐贵妃》，作品脱胎自梅兰芳名剧《太真外传》，剧方找到黄豆豆，试将名动一时的“翠盘舞”再现舞台。黄豆豆遍查史料，最终从一张老剧照中寻到线索——原来翠盘是会转动，梅兰芳当年的舞蹈是360度呈现的。

话剧《林则徐》中，黄豆豆要思考的不仅是如何在有对白的演出中加入无声的舞蹈，倾斜度足有11度的舞台也为演员舞蹈时的稳定性带来极大挑战。为舞得安全、舞得美，黄豆豆每日午饭后就悄悄溜到上海国际舞蹈中心后门的车库斜坡，将所编动作逐一测试。

《只此青绿》能感动那么多人，除了极致唯美的画面、动人心魄的舞蹈，还有细致入微的案头工作。这部剧仅采风、学习就花了一年。总编导周莉亚和韩真先让自己“入行”，再用擅长的舞蹈语汇将“千里江山”入舞。他们带领团队以“匠心创作”致敬古画背后一代又一代的“守护者”，并将他们融成一个“展卷人”，这才打开“青绿”的那把锁匙。

以传统文化入舞，简单拼贴或是舍本逐末地追求“形似”，只会让原本要传递的文化内涵失去光彩。唯有读懂古画、文物、名著背后的文化内涵，以现代眼光去解读、用深入浅出的舞蹈语汇去展现，才能真正让传统文化“活”起来。（新民晚报记者 朱渊）