从语言的涵盖及属性可分为：一类为“语言”系统，一类为“非语言”系统。显然，舞蹈的本性自然是属于后者。它是一个能抽象事物的能量，是由“符号”的存在而建立的非语言系统的“语言”性的表达方式。其实，任何事物都有自身的非语言的“语言” 性存在，可以构成非语言性的“语言”，并且都可以成为被利用的意象语言。比如：一片白云、一张没有色彩的纸和一张赋予色彩的纸，都会形成同一的语系关系和不同的语境关系，并传递着语言的意义。那么，编导编舞中的“语言”概念，就是把心里的那个“述说”，制造出一种符号作为语言态，通过整体的作品来表达那个述说。或者说，编舞中的“语言”概念和功能，就是要把内容和形式“合二为一”最终完成于形态符号的样子。其一、把它以结构构架出来，这时的语言既有文字上的，也有心里画面的构成待连接到要进行的何种符号之中。其二、从舞台呈现的角度来说，音乐、服装、道具、灯光、布景等都属舞蹈作品语言的一个组成部分，它都是属于作品结构、语言的硬件部分。其三、作品语言的一个基础和基本部分是指编舞范畴，即舞蹈动作构成的语言部分。那么，对于前二者，有一部分的语言符号基本上是属于“拿来”的，它是借用其它艺术符号本身的存在加之运用，或是舞蹈编导创意及提示后各艺术门类的合作者共同完成创作的。而其三所指的语言符号，尽管编导可能也会利用一些舞种特定形态及素材，但基本上都是要进入编创符号构成语言范畴的，因为，一旦要与编导的内心“述说”相关联及表达，那么，只是把原有的动作“编”一下是不可能完成的，故而“创”性必然无处不在的渗透着编导的整个创作过程才可能成为作品需要的符号来构成语言。在现代舞的范畴就更是必然如此，语言的制造可能是每一个舞蹈编导非常内心深处的感觉、认知和情到深处的审美化境，同时，转换为编舞的技法能力和作品言说上的叠合，它一定是非常个人化的。在此，我们不必对此一一研究，而是要从共性层面和语言的基础规律上探讨构成可触动语言元素的状态。

第一、舞蹈本在的文化现象，它必然是构成作品语言符号的基础。这其中分两个属性，一个是指人体－动作－时空环境构成的舞蹈本体性；另一个是指已有的舞蹈、舞种，它们构成了舞蹈的样式、属性，既使抽掉构成时的内容及用意的属性，它们的形态、形式、韵律及审美，随着时间的积淀，其本身就成为了事物本质的特征，形态面貌，也即属于“自然文化”，这个“自然文化”就是自然被人类所认识以及认识的阶段和过程。那么，舞蹈艺术作为人的创造之作，怎么算得上“自然”呢？其道理极为简单，“人”的存在，它本身就是一个“小自然”，这是中国哲学认知世界的原理。舞蹈正是“以人为本、以人而作”的典范和极致，就人体存在和达到舞蹈动作，它既定在“自然文化”之列让我们有解不完的人体奥秘和能动量，并能让我们就艺术而言，从起源到园地的立足，再积淀于人文、社会的层面，舞蹈作品语言就必然的建立于此。