古典芭蕾是在古希腊、古罗马民间自编自演、家族式舞蹈基础上萌发的，它自然纯朴，多半是露天野外起舞的。 随着欧洲文艺复兴运动在意大利兴起，芭蕾舞就在复兴古希腊文明的基础上产生了。当时的意大利被分割为大大小小的邦城，每个邦城都有一位君主，这些君主为了向其他城邦炫耀自己的实力和财富，在宴会上还举办歌舞活动，这就是古典芭蕾演出的最初形式，

首先是肢体方面的技巧，比如手臂发力的时候通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里，并且保持动作标准性而不是把手臂伸直，将力量完全释放出去。然后是肌肉方面的强化，这方面就比较简单了。就是通过仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。最后是比较灵魂层次的方面，就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞..

基本舞步：如果你的基本步熟练了，你可以继续难度高的学习。 如果你的基本步还不熟，你会跳得更糟，并且以坏习惯继续下去。 如果你精通基本步，你的身体会记住它，而且你不会忘记。 如果你的基本步还不熟练，那你就只能用大脑记忆舞步，你不能感觉节奏或者应用规律。你会很快忘记。到最后，你还是什么都学不到。精通基本步的人才能享受，并且在练习基本步当中得到乐趣。

一身洁白，踮着脚尖，轻举双臂，高贵优雅，突然单脚脚尖着地，快速旋转，旋转。芭蕾舞演员不停转圈，为什么不会晕？ 英国伦敦帝国理工学院一项最新研究，搞清了这个问题。在接受《上游万向周刊》专访时，研究负责人巴里·西蒙盖尔（Barry Seemungal）博士，还解释了为什么有的芭蕾演员还会得晕眩症。

擦地：要求掌握细节上的规格，犹如一滴水经过地面，脚背要绷到头， 并且有延伸的感觉。高年级的时候有各式变换，加主力腿蹲或半脚尖的，动力腿每次擦出要灵活自如。蹲：从髋关节，到大胯小胯要求开，下蹲时尾椎垂直点是双脚后跟的中心，再到地面。下蹲时要绵长，像是水中的皮球，要有韧性，不能蹲死了，因为蹲是跳的准备。