中国民间舞蹈文化同全世界其他民族的民间舞蹈文化一样，是最古老的艺术形式，它贯穿了几千年漫漫的时光，不断发展变化并影响着其他的艺术形式。它作为一种文化载体，有着罕见的生命力。

芭蕾艺术发展至今已有500多年的历史，而芭蕾基训的最初形成是在1661年，比芭蕾艺术的出现晚了大约200年，此后经过几代舞蹈艺术家和舞蹈教育工作者的不懈努力，如今已发展成为一门科学的、公道的、全面的芭蕾舞基础练习体系。古典芭蕾的基本功练习是古典芭蕾舞蹈技术的基础，目的在于解决位置概念、身体的协调性、灵活性和肢体能力等。

古典舞的呼吸方法；呼吸赋予舞蹈生命力，它在舞蹈表演中占重要地位，是舞蹈四元素之一。运用正确的舞蹈呼吸方法是完成舞蹈作品的质量保证，只有掌握了正确的呼吸方法，并运用到舞蹈当中去，才能使舞蹈表现的更具有活力、更具有生命力、更具有感染力。对于舞者来说，掌握正确的呼吸方法是相当重要的。

“民间舞演员的培养中借鉴和运用芭蕾基训教材”，在当今无非是个“公婆说理”的问题。那么，选择芭蕾基训是否科学，对民间舞演员是否适合呢?我们可以根据芭蕾基训对民间舞演员的影响进行分析。第一，先从芭蕾基训的价值谈起

坚持每天练习基本功很重要，一日练一日功，一日不练百日空。舞蹈基本功是需要长期锻炼的，如果很长一段时间不去练习，之后回功，那你就需要再痛一次！腿部的韧带是有一定韧性的，如橡皮巾一样、你压时会松开，不压会收回去。坚持每天练习、你的韧带会完全被拉开、练功贵在坚持！